Anime gegen Cartoons! Wie unterscheiden sie sich? Die uralte Debatte regeln!

Als Anime-Fan habe ich scheinbar endlos viel Zeit damit verbracht, Freunden, Geschwistern, Eltern und Verwandten zu erklären, dass ich bin nicht beobachten Karikaturen aber Anime.

Und jedes Mal endet das Gespräch nach dem Motto: "Nun, sie sehen gleich aus." Auch das Internet ist voll von hitzigen Debatten und Diskussionen, die meist in einer Pattsituation enden.

Sicher, sie sind beide Unterhaltung, aber Anime kann einen Hauch von Intellektualität und Komplexität haben, den das Gruppieren mit Cartoons mit sich bringt.

Ich habe nichts gegen Cartoons. Tatsächlich liebe ich es, Looney Tunes, The Simpsons und sogar alte Edelsteine ​​wie Mr. Bean und Oswald noch einmal anzusehen. Aber meine Lieblings-Cartoons und Anime zu gruppieren, macht nicht viel Sinn.

Anime bezieht sich einfach auf Animation aus Japan. Cartoons und Anime sind im Wesentlichen Animationen, haben jedoch unterschiedliche Zielgruppen, Genres, Handlungsfortschritte, Themen und Charakterdesigns.

Cartoons sind satirisch und richten sich an Kinder, während Anime verschiedene Genres abdecken und eine breite Palette von Menschen ansprechen, sowohl alters- als auch geschlechtsspezifisch.

1. Warum verwechseln die Leute Anime mit Cartoons?

Sie sind alle Animationen, also was ist die große Sache?

Ich habe dieses Gegenargument wahrscheinlich millionenfach gehört und gesehen, als ich über Anime und Cartoons gesprochen habe. Aber es ist etwas Wahres daran ...

Technisch gesehen sind Anime japanische Cartoons - das Wort "Anime" ist nur das japanische Wort für Animation. Daher werden Anime und Cartoons von vielen oft verwechselt oder als gleich angesehen.

Es ist einfacher, alle Animationen zu gruppieren, als sich zwischen den beiden zu unterscheiden, obwohl sie sehr unterschiedlich sind.

2. Warum beleidigt die Verwechslung Menschen?

Anime-Fans mögen es nicht, das Wort "Cartoon" zu verwenden oder sogar zu hören, wenn sie über Anime sprechen, weil das Wort eine negative Konnotation hat. Es gibt einen Unterschied zwischen der Wörterbuchdefinition des Wortes und der kulturellen Verwendung des Wortes. "Cartoon" impliziert, dass die Show kindisch oder für Kinder gedacht ist.

Obwohl es nichts Falsches ist, Cartoons oder etwas für Kinder zu genießen, ist es beleidigend, das, was ein nuanciertes Meisterwerk sein könnte, auf flache, kindliche Unterhaltung zu reduzieren, indem man es als "Cartoon" bezeichnet.

3. Was ist der Unterschied?

Obwohl Anime und Cartoons Unterschiede aufweisen, gibt es keine definitive Trennlinie zwischen ihnen.

Es gibt Ausnahmen zu allem, mit einigen Shows, die in die Grauzone dazwischen verirren. Shows wie Avatar, das stark von Anime inspiriert ist, aber nicht aus Japan stammt und weder ein Anime noch ein Cartoon ist, und Doraemon, das technisch gesehen ein Anime ist, sich aber eher wie ein Cartoon anfühlt, sind Paradebeispiele.

I. Zielgruppe

Anime wird in Japan produziert und richtet sich hauptsächlich an ein japanisches Publikum. Elemente der japanischen Kultur finden sich in fast jedem Anime. Trotzdem kann Anime ein universelles Publikum ansprechen, weshalb Anime so beliebt ist.

Anime hat in sich unterschiedliche Zielgruppen und Kategorien wie Kodomo (Kinder), Shonen (Jungen), Shoujo (Mädchen) usw. Anime kann sogar altersbeschränkt sein.

Cartoons hingegen richten sich hauptsächlich an Kinder im Westen. Natürlich gibt es Ausnahmen wie South Park, The Simpsons und Family Guy, die nicht für Kinder gedacht sind.

II. Genre

Anime an sich ist ein Genre oder ein Animationsstil. Im Gegensatz dazu sind Cartoons hauptsächlich Satire, Anime dreht sich um eine breite Palette von Genres und Themen.

Die meisten Cartoons sind Komödien und für Kinder, denn für die längste Zeit war die vorherrschende Idee, dass Animation nur für Kinder ist und Satire sie am besten ansprechen würde. Niemand glaubte, dass es einen Markt für Cartoons mit ernsthaften Untertönen gab.

Da Japan hat einen breiteren Markt und Anime und Manga sind sehr beliebt, die Nachfrage bedeutet, dass mehr Shows als im Westen gemacht werden können und verschiedene Genres erkundet werden können.

III. Kontinuität

Anime folgt normalerweise einer konsistenten Handlung oder Handlung über Episoden, Jahreszeiten hinweg. Selbst abenteuerorientierte Anime wie One Piece schaffen es, die Handlung voranzutreiben, während sie über 20 Jahre lang frisch und berühmt bleiben.

Cartoons folgen normalerweise keiner kontinuierlichen Handlung oder Handlung. Stattdessen folgen sie einem episodischen Format - jede Episode ist oft wie eine einmalige oder eigenständige Geschichte. Meistens haben nur Cartoons aus den 90ern bis frühen 2000ern wie X-Men, Spider-Man, Kim Possible und Ben 10 eine gewisse Handlungsentwicklung und Kontinuität.

IV. Charakterdesigns und Animationen

Während es eine große Menge an stilistischen Überschneidungen zwischen den beiden gibt, Cartoons sind im Allgemeinen satirisch, daher sind sie selten realistisch. Merkmale sind oft dramatisiert oder übertrieben - Charaktere können drei- oder vierfingrige Hände oder seltsame Hautfarben und ungewöhnliche Gesichtsformen haben.

Obwohl Anime-Proportionen alles andere als realistisch sind, haben sie immer noch einen gewissen Anschein von Realität und echten Menschen. Charaktere haben immer noch typische Hautfarben, ziemlich menschlich aussehende Arme, Finger und Zehen.

Hauptsächlich ältere 90er und frühe 2000er Anime hatten einen ausgeprägten, sehr realistischen Stil ohne die Gesichtsverzerrungen, die heute im Anime zu sehen sind.

Anime neigt in letzter Zeit auch zum Hyperrealismus, insbesondere mit Hintergründen und Landschaften in Filmen wie Weathering With You, Your Name, Der Garten der Worte und Demon Slayer: Infinity Train.

V. Weitere Themen für Erwachsene erkunden

Sowohl Cartoons als auch Anime haben erst vor kurzem begonnen, subtil mehr Themen für Erwachsene auszudrücken wie Homosexualität. Cartoons wie Adventure Time und Anime wie Given, Yuri On Ice und Banana Fish kommen mir in den Sinn.

Cartoons können jedoch normalerweise keine komplizierteren Themen wie Trauma, Tod, Moral, Trauer vermitteln. Anime wie Death Note, Attack On Titan, Orange und sogar solche wie Banana Fish und Your Lie Im April leisten hier hervorragende Arbeit.

Cartoons gehen normalerweise auch kein Risiko ein, Charaktere zu töten weil das die Show "zu grafisch" oder "zu schwer für Kinder" machen könnte und Eltern ihnen nicht erlauben würden, sie zu sehen.

VI. ROMANTIK!

Anime hat eine solche Fülle von romantikzentrierten Shows, dass es eine Kategorie für sich ist. Sogar typische Shonen Anime haben normalerweise zumindest eine romantische Entwicklung.

Obwohl Cartoons auf eine romantische Entwicklung hinweisen können, wird sie normalerweise nicht viel erforscht. Cartoons haben einfach nicht die gleichen 'Doki-Doki'-Romantik-Momente! Sie haben auch nicht das Verlangen, den Aufbau oder die Auszahlung fünfzig Episoden später, die sich immer noch lohnen.

4. Fazit

Einfach ausgedrückt, es gibt Anime, die als Cartoons bezeichnet werden können, aber nicht alle Cartoons können als Anime bezeichnet werden.

Sowohl Anime als auch Cartoons bilden den Kern - Animation. Aber sie sind ziemlich unterschiedlich und schwer zu vergleichen, was besser ist, da beide unterschiedliche Zielgruppen und Vorlieben ansprechen.

Aber nennen Sie den Lieblingsanime Ihres Freundes noch nicht einen Cartoon!