Bester Dark Anime aller Zeiten – Top 10 Liste!

Dark Anime ist mehr als nur Blut und Blut; oft ist es einfach etwas, das den Zuschauer psychologisch stört oder die hässliche Realität der Gesellschaft zeigt. Es könnte in einer Schule, in einem vom Krieg verwüsteten Land oder sogar im Kopf einer Person auftreten; Die Möglichkeiten sind endlos.

Im Gegensatz zu den meisten Animes zwingen dich diese Shows dazu, dich den Themen zu stellen, die du vermeiden möchtest. In gewisser Weise ermöglichen diese „dunklen“ Animes dem Publikum, ihre Moral und ihr Wesen klarer zu verstehen, als sie es vor dem Drücken von Play taten.

Während romantische Komödien und Shounen beliebte Uhren sind, hat Dark Anime seinen eigenen Charme. Wenn Sie also menschliche Grenzen austesten, Monster bekämpfen, die eher psychologisch als real sind, Dystopien erforschen und Sie wissen, dass Anime nicht nur etwas für Kinder ist, was Sie interessiert, lesen Sie weiter!

10. Tod Parade

Beginnend mit einem der berühmtesten Psychothriller aller Zeiten wird dich Death Parade mit seiner allerersten Episode in den Bann ziehen. Nach dem Tod erwartet den Menschen weder Himmel noch Hölle, sondern eine Bar. Hier hat der Barkeeper Wichtigeres zu tun, als Getränke zu servieren, dh den Verstorbenen aufgrund eines Zufallsspiels zur Reinkarnation oder zum Vergessen zu verurteilen.

Dieser Anime hinterfragt die Moral der Menschen und wie bereit sie sind, sie zu umgehen. Durch diese Spiele testet Death Parade nicht nur die Spieler, sondern auch die Zuschauer.

9. aku no hana

Aku no Hana dreht sich um Kasuga Takao, einen Jungen, der Baudelaires Les Fleurs du Mal liebt, Saeki Nanako, seine Muse und jemanden, dessen Sportuniform er gestohlen hat, und Kasuga, ein Mädchen, das Zeuge des Verbrechens war. Während die Handlung in der Beschreibung etwas generisch erscheint und einem schlecht gemachten Hentai oder einer Komödie ähnelt, spielt sich Aku no Hana in Wahrheit ganz anders ab.

Die Gefühle der Isolation, das eindringliche Bedauern, die Besessenheit von jemandem, der Zuflucht vor der Unterdrückung des Status Quo bietet, das stille Leiden, die Depression, die einem lebenslangen Versuch folgt, nach etwas zu greifen, aber nie ganz erfolgreich war; es ist alles hier drin, und es ist so brutal roh.

Im Kern geht es bei Aku no Hana darum, wie sehr wir uns mit den Menschen streiten, die wir als zu Hause betrachten. Es geht darum, ein philosophisches Wertesystem zu schaffen, das für Sie in einer Gesellschaft funktioniert, in der alles bereits festgelegt ist. Aber leider hat der Anime seinen Moment im Rampenlicht verloren.

Aku no Hana ist einer dieser Anime, die entweder ein Hit oder Miss sein können. Grund dafür ist sein unkonventioneller Animationsstil, der eine Mischung aus Realismus und Minimalismus ist. Die Charaktere sehen nicht alle aus wie Ausschnitte aus Modemagazinen, sondern wie echte Menschen.

Dieser Kunststil, kontrastiert durch die detailreiche Stadtkulisse, verbirgt so viel Symbolik und Tiefe. Es unterstreicht die Bedeutungslosigkeit der Menschheit und hinterlässt eine so schwere, süße Angst im Magen des Publikums. Wenn Sie jedoch über die „hässlichen“ nicht animeartigen Gesichter und Kunstwerke hinwegschauen, werden Sie etwas finden, das viel wertvoller und bedeutungsvoller ist.

8. Bananenfisch

Banana Fish nimmt von der ersten Episode an ein dunkles Thema an. Dann, gerade wenn man denkt, dass es endlich bergauf geht, zerschmettert die nächste Folge zum hundertsten Mal das Herz.

Die Geschichte dreht sich um Ash Lynx, einen 17-jährigen Boss seiner Gang, und die beiden Worte seines Bruders Griffin – Banana Fish. Mit Eiji Okumura, einem japanischen Fotografen, der bereitwillig in den Kampf verwickelt ist, kämpfen beide um Antworten und einen Ausweg aus diesem Schlamassel.

Die Serie scheut sich nicht, einen reifen Kontext in Form von Sexsklaverei, Drogengeschäften, kriminellen Aktivitäten oder Bandenkriegen zu liefern. Obwohl Banana Fish ein Krimi bleibt, erforscht er die Rolle von Gerechtigkeit und Gesetz in den Köpfen der Menschen und die Trostlosigkeit des Lebens in einer Welt, die schief gelaufen ist.

7. Aoi Bungaku

Als einer der dunkelsten Animes da draußen hat Aoi Bungaku das Psychologie-Genre im Anime neu definiert. Es enthält sechs Kurzgeschichten, die von klassischen japanischen Erzählungen adaptiert wurden, die jeweils eigenständig fungieren. Diese Serie versetzt ihr Publikum in die Lage ihrer Protagonistin und gibt ihnen einen Einblick in ihre Gedanken und Emotionen aus erster Hand. Die Handlung selbst versetzt diese Protagonisten weiterhin in Situationen, die die komplexe und wankelmütige Natur des menschlichen Geistes auf die Probe stellen.

Aoi Bungaku hatte aufgrund seiner reifen Natur noch nicht seinen Moment im Rampenlicht. Als Serie mit starken Botschaften über die Gesellschaft, die auf dunkle und komplexe Weise dargestellt werden, ist Aoi Bungaku keine Show, die universelle Anziehungskraft haben wird. Jedoch, Wenn Sie Lust auf einen packenden Anime haben, der die Grausamkeiten der Welt hervorhebt, dann wird diese Serie definitiv das Richtige für Sie sein.

6. Higurashi no naku koro ni

Higurashi no Naku Koro ni oder When They Cry ist ein außergewöhnlich dunkler und schrecklicher Anime, der wie eine generische Harems- und Romantikserie verpackt ist. Die Geschichte dreht sich um Keiichi Maebara, der, nachdem er gerade in das malerische kleine Dorf Hinamizawa gezogen ist, schnell unzertrennliche Freunde mit Rena Ryuuguu, Mion Sonozaki, Satoko Houjou und Rika Furude wird.

Ihr scheinbar idyllisches Leben endet schnell, als Keiichi entdeckt, dass es im Dorf mehrere Morde und Verschwinden gegeben hat, die mit dem jährlichen Fest und dem Schutzgott des Dorfes, Oyashiro, in Verbindung zu stehen scheinen. Als er von seinen Freunden weniger als zufriedenstellende Antworten erhält, beginnen Paranoia und Wahnsinn in Keiichis Herzen Wurzeln zu schlagen.

Higurashi teilt sich in mehrere Bögen auf, von denen jeder exakt gleich beginnt. Ein Teenager zieht in ein abgelegenes Dorf auf dem Land, freundet sich mit einer Gruppe süßer Mädchen an und dann läuft alles schief. Sehr falsch. Mit jedem Bogen kommen neue Theorien ans Licht, doch alles wird vor dem unerwarteten Grauen der Realität zerschmettert.

Was Higurashi zum Höhepunkt eines dunklen Mysteriums macht, ist, dass trotz seines großen Ausmaßes jedes Detail akribisch ist und jedes bizarre Ereignis bald seinen Platz findet. Darüber hinaus sind die Charaktere trotz ihrer Handlungen sympathisch und das Publikum wird sich wirklich um sie kümmern. Das einzige Manko von When They Cry ist seine erschütternde Animation, aber nichtsdestotrotz ist es ein Muss.

5. Gelegene Serienversuche

Es gibt Animes, die ausdrücklich zum Vergnügen gedacht sind, und dann gibt es solche, deren Zweck es ist, die Grenzen der menschlichen Vorstellungskraft zu erweitern. Serial Experiments Lain fällt zweifellos in die letztere Kategorie.

Die Geschichte dreht sich um den technikfeindlichen Lain Iwakura, einen introvertierten Vierzehnjährigen. Sie ist eines von vielen Mädchen aus ihrer Schule, die eine beunruhigende E-Mail von ihrer Klassenkameradin Chisa Yomoda erhalten, die kürzlich Selbstmord begangen hat. Obwohl sie weder Lust noch Erfahrung hat, auch nur mit grundlegender Technologie umzugehen, öffnet Lain die Post, die sie direkt in die Wired führt, eine virtuelle Welt der Kommunikationsnetzwerke.

Serial Experiments Lain verwischt die Grenzen zwischen Realität und Cyberspace, während sich beide Welten auf Iwakura nähern. Es lässt uns unter anderem die Konzepte von Identität, Bewusstsein und Wahrnehmung in Frage stellen.

Neben philosophischen Highlights spart die Serie nicht an der Handlung und ihren komplizierten Details. Auch die minimalistische Cyberpunk-Animation bildet ein perfektes Gefäß für die Themen des Anime. Alles ist gut durchdacht, was Serial Experiments Lain tatsächlich zu einem revolutionären Anime seiner Zeit macht.

4. Texhnolyse

Vom gleichen Schöpfer wie Serial Experiments Lain ist Texhnolyze ein zutiefst experimenteller Avantgarde-Anime. Es spielt in Lux, einer künstlichen unterirdischen Stadt, die kurz vor dem Zusammenbruch steht.

Die Handlung des Anime dreht sich um Ichise, einen Preiskämpfer, der jetzt seinen Arm und sein Bein verloren hat und durch eine neu gestaltete Texhnolyze ersetzt wurde. Als er auf ein mysteriöses junges Mädchen stößt, Ran, das die Macht hat, mögliche Zukünfte zu sehen, erkennen sie bald, dass Lux am Rande des Krieges und des Zusammenbruchs steht und dass sie möglicherweise die einzigen sind, die es retten können.

Texhnolyze ist extrem düster und minimalistisch – wie der völlige Mangel an Dialogen in der ersten Folge zeigt. Im Gegensatz zu den meisten düsteren Psychothrillern es ist viel roher und geradliniger in seiner Brutalität. Es wird dich zusammenzucken, die Gesellschaft, das Leben und die Menschheit im Allgemeinen in Frage stellen, überdenken und analysieren. Texhnolyze ist nicht für jedermann gedacht, aber es wird sehr lohnend sein, die ersten Episoden zu überstehen.

3. Ab und zu hier und da

Ab und zu, hier und dort könnte eine der emotionalsten und wirkungsvollsten Serien aller Zeiten sein. Von Anfang an werden wir mit einer unschuldigen und einladenden Präsentation des modernen Lebens präsentiert. Die Hauptfigur Shuuzou genießt diesen Alltag mit seinen klischeehaften Prinzipien der Rechtschaffenheit.

Was Ima, Soko ni Iru Boku tut, ist, dass es diese überstrapazierte Geschichte von der Bewältigung von Schwierigkeiten braucht, um diejenigen zu schützen, die man liebt, und sie stattdessen auseinanderreißt, um die brutalere und verstörendere Erzählung voller verstörender Themen wie Mord, Vergewaltigung, Wehrpflicht von Kindern, und menschliche Erpressung. Im Kern bleibt der Anime eine charaktergesteuerte dystopische Fantasie, die die wahren Schrecken des Krieges und seinen Tribut an die Menschheit veranschaulicht. Hin und wieder, hier und da ist es dunkel, es ist deprimierend, aber vor allem lohnt es sich, darauf zu setzen.

2. Shinsekai Yori

Shinsekai Yori hat ein langsames Tempo, einen intensiven Weltaufbau und viele Informationen in den ersten Folgen, und dennoch ist es eine der am höchsten bewerteten Shows aller Zeiten. Warum? Nun, es ist einfach ein Roman, der zum Leben erweckt wurde.

Die Geschichte spielt in einem zukünftigen utopischen Japan, in dem ein Teil der Bevölkerung eine besondere Kraft namens Psychokinese behält. Wir begleiten eine Gruppe von fünf Kindern, die in einer Gemeinschaft mit strengen Regeln aufwachsen und sich entwickeln. Sie lernen bald, ihr Privileg und vor allem das Schicksal derer, die „weniger“ sind, in Frage zu stellen.

Shinsekai Yori porträtiert eindrucksvoll die Vorurteile und die diskriminierende Natur des Menschen auf eine noch nie dagewesene Weise. Es verlässt die Grenzen zwischen Mensch und Tier verwischen. Das spektakuläre Ende erhebt Shinsekai Yori zu einem Meisterwerk mit unendlichem Wiedererkennungswert.

1. Monster

Dinge sind aus einem bestimmten Grund beliebt, das ist sicher. Monster ist das Aushängeschild für selbsternannte Intellektuelle und wird leicht als überbewertet abgetan. Aber in Wahrheit verdient die Show jedes Lob, das sie bekommt.

Monster ist der beste düstere Anime aller Zeiten, weil er so nah wie möglich an der Realität bleibt. Es befasst sich unter anderem mit unbequemen Themen wie Moral, dem Wert des menschlichen Lebens und der menschlichen Konditionierung. Trotz seines langen Tempos ist Monster erschreckend, entsetzlich und unglaublich fesselnd.

Monster-Trailer

Monsters Geschichte dreht sich um Dr. Tenma, der der Welt viel schuldet, nur weil er vor neun Jahren einem kleinen Jungen das Leben gerettet hat. Während der gesamten Serie wird das Thema des Bösen proaktiv ausgenutzt, indem das Ausmaß der menschlichen Verderbtheit aufgedeckt wird. Dies sind zwar Themen, die die meisten bewusst fernhalten, aber Monster hält sie unbeirrt aufrecht vor Ihrem Gesicht. Es ist ein langsamer, brennender Abstieg in eine Welt, die von Gewalt, Vergeltung und nie endender Sehnsucht verzehrt ist.

Monster ist eine Meisterklasse in dunklen psychologischen und philosophischen Thrillern, und zu denken, dass die Jagd eines Mannes nach Erlösung dazu führen könnte.